Opis
ARTIFICA to teatralne dzieło taneczne badające źródła i etyczne konsekwencje sztucznej inteligencji poprzez ruch, pamięć i opowieść. Pokazana z perspektywy przyszłej sztucznej istoty, praca cofa się w czasie, rekonstruując wspomnienia Louise, wnuczki „ojca AI”, w poszukiwaniu własnych początków. Wykonywany przez czworo tancerzy wcielających się w wiele postaci, spektakl rozwija się w trzech splecionych ze sobą warstwach czasowych — futurystycznej teraźniejszości, fikcyjnej historii miłosnej osadzonej w Japonii epoki Edo oraz intymnej przeszłości, w której powstawały pierwsze kody AI. Odrębne języki ruchowe, światy muzyczne i teatralne przestrzenie łączą się poprzez sola i duety, by ostatecznie spotkać się we wspólnym pas de quatre. Łącząc taniec, teatr i narrację, ARTIFICA zaprasza widzów do refleksji nad ludzką ambicją, aktem tworzenia oraz nad tym, czy ludzkość rzeczywiście sprawuje kontrolę nad własną ewolucją.
9.06.2026, godz. 19:00
Teatr Studio, Warszawa
Po spektaklu zapraszamy na rozmowę z artystami
Twórcy spektaklu
Choreografia: Klevis Elmazaj
Tancerze: Julia Buczynska, Aleksandra Derecka, Jan Kosianko, Agnieszka Kramarz, Vitaliia Vaskiv
Muzyka: Atmo Music Productions
Reżyseria światła: Artur Wytrykus
Koordynacja: Urszula Woszczyńska
Szata graficzna: Renata Orzeszek | Bez szanlony
Dyrektor artystyczny: Bartek Woszczyński
Klevis Elmazaj jest holendersko-albańskim choreografem, filmowcem i performerem. Urodził się w Beracie w Albanii, a w wieku sześciu lat przeprowadził się do Włoch, gdzie rozpoczął naukę baletu. Następnie kontynuował kształcenie pod kierunkiem Ilira Shaqiriego, a później w Ateneo Danza w Forlí. Ukończył Rambert School of Ballet & Contemporary Dance w Londynie, w Wielkiej Brytanii.
Klevis działa międzynarodowo jako choreograf, tworząc na styku tańca, teatru i opery. Jego kariera teatralna rozwijała się dzięki współpracy z czołowymi scenami operowymi, takimi jak Teatro Real (Rusalka, 2020), Oper Frankfurt (Christmas Eve, 2021), Finnish National Opera (Salome, 2022), Dutch National Opera (Lohengrin, 2023) oraz Bayerische Staatsoper (Pique Dame, 2024).
Po pracy w operze zadebiutował także w teatrze muzycznym przy West Side Story (trasa po Holandii) oraz Spring Awakening w Volksoper Vienna. Jego język choreograficzny opiera się na opowiadaniu historii, ludzkich emocjach i tożsamości kulturowej, co znajduje odzwierciedlenie w nagradzanych pracach prezentowanych na międzynarodowych konkursach choreograficznych. W 2021 roku założył ImagineWonders — dom produkcyjny z siedzibą w Amsterdamie, poświęcony tworzeniu autorskich spektakli opartych na narracji.
PARTNERZY:
Teatr Studio, Ambasada Królestwa Niderlandów
Projekt jest dofinansowany przez Narodowy Instytut Muzyki i Tańca w ramach programu własnego „Zamówienia Choreograficzne edycja 2026”, finansowanego ze środków Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Projekt współfinansuje
m.st. Warszawa.
9.06.2026, godz. 19:00
Teatr Studio, Warszawa
